我喜歡這句話

        Paper works cost no money。

        我們的確需要很多的想法跟創意在腦袋裡，那是天份，無可取代，但既然我們不是天才，就需要把一些想法寫下來，慢慢的去擴張他，檢視他的可能性。

        然後，雖然我到最後還是在即興，可是其實，我這些所有即興的東西，都是在第一次整排就出現的，並沒有再多了，因為，第二個點子，通常是最好最瘋狂的點子，但他最容易被忽略，因為，好像沒有第一個瘋狂，而又給了人期待：會不會之後的更好。

        但要怎麼知道是不是第二個點子最好呢？我想，乾脆就把每一個點子寫下來，那不就知道了嗎？有講跟沒講一樣，我覺得我現在講話越來越沒邏輯，常常是想講什麼就說什麼，神經病發了我。
 
        我要說的是，表演雖然是一門需要身體力行的事情，他的過程雖然像是一場比賽，但本質上仍有差異，換言之，表演是一個知道結果的比賽，我們身在其中，雖然我們知道結果，但仍然得奮戰不懈，因為我們想贏，想推翻這個結果，而我們得清楚，身在這個比賽中，我們是誰？我們可以做什麼事？我們跟別人的關係是什麼？

        在人生的關係中，我們常常是遇見了一個人，在某些地方，某些時間，講了什麼話，做了某些事，而引發了某個事件；可是在表演的思考裡面，他的推論是反過來的，從某些事件，我們去找為什麼做這件事，為什麼要在這個地方，跟在這個時間，然後為什麼是這個人，越前面的推論，代表越基本的事情，而更基本的事情是，我為什麼會引發這個事件？那這就要問，我的慾望引發了這個事件，而瞭解自己的慾望，也就是了解自己。

        表演就像是蝴蝶效應中的鬼影定理，知道了結果，我們就可以得到過程。
        
        那我們該怎麼去尋找過程呢？除了排練、訓練，或許就是觀察，觀察什麼呢？誰跟你朝夕相處，跟你有最密切的關係，不管做什麼事情都會在一起呢？找到這樣的人，他就是我們的觀察對象，而有趣的是，這樣的人，卻往往是我們最容易忽略的人。

        其實表演都是在做日常生活很簡單的事，只是那些事情，因為太簡單了，反而不容易被察覺，而不容易被察覺，也就不容易去應用；舉例，每個人都會呼吸，這件事情不用教，但我們很難控制呼吸多長多短，他不會隨著我們的意念乖乖聽話；或許想要表演，第一件事也許是，先了解自己的呼吸....  :)。
 
        也許以上，只是妄想。